Архитектор фрэнк ллойд райт (frank lloyd wright)

Архитектор фрэнк ллойд райт (frank lloyd wright)

Архитектор фрэнк ллойд райт (frank lloyd wright)
СОДЕРЖАНИЕ
0
192 просмотров
02 января 2021

Хронология наиболее интересных построек Фрэнка Райта.


Название
Место Время
Подробности

Дом
и студия
архитектора

Оак-Парк
,
Иллинойс, США

1889—1909

Frank Lloyd Wright Home and Studio, Oak Park

Дом Уинслоу

Иллинойс, США
1894  

Дом
Уиллитса

Хайлэнд-Парк
,
Иллинойс,
1901  

Административное здание компании Ларкин

Буффало
,
Нью-Йорк
1903
Larkin Administration Building, Buffalo

Дом Мартина

Буффало
,
Нью-Йорк

1903—1905

Darwin D. Martin House, Buffalo

Здание унитарианской церкви

Оак
Парк,
Иллинойс
1904
Unity Temple, Oak Park, Illinois

Дом Уэсткотта

Спрингфилд
,
Огайо
1908
Westcott House

Дом
Роби

Чикаго
,
Иллинойс
1909
Frederick Robie House

Талиесин I

Спринг
Грин,
Висконсин
1911
Taliesin I, Spring Green, Wisconsin

«Дом над водопадом»

Беар
Ран,
Пенсильвания
1935
Fallingwater (Edgar J. Kaufmann Sr. Residence), Bear
Run

Штаб-квартира фирмы «Джонсон Вакс»

Расин
,
Висконсин

1936—1939


«Johnson Wax»

Западный Талиесин

Скоттсдейл
,
Аризона
1937
Taliesin West, Scottsdale, Arizona

Прайс-тауэр

Бартлсвиль
,
Оклахома
1956  

Музей
  Гуггенхайма

Нью
Йорк

1943—1959

Solomon R. Guggenheim Museum, New York City

Судебный
центр округа Марин, Сан-Рафаэль

Калифорния

1957—1966




Читать начало – часть
1

kannelura.info


wikipedia.org


en.wikiarquitectura.com

Мои группа


и канал на


YouTube



____________________________________________________________________________________

Материалы из статьи могут
быть использованы только с
активной ссылкой на сайт-источник.



____________________________________________________________________________________



_______________________________________________________________________________________________







К списку статей

На главную страницу ►

«Исчезающий город»: что нас ждёт в ближайшее время?

В 1932 году вышла книга Ф.Райта «Исчезающий город», в которой он изложил свою концепцию градостроительства будущего. Её главная идея — с помощью архитектуры сделать мир счастливее: убрать плотную застройку городов, а вместо них создать небольшие агрогорода-парки с редкими строениями.

Ф. Райт. Агрогорода будущего

В его агрогороде каждая семья имеет для жизни один акр земли. Никаких школ, куда сгоняют тысячами детей. Никаких выпускных экзаменов, дипломов. Мастера-специалисты проявляются естественным образом. Основное средство передвижения — индивидуальные летательные аппараты. Автор доказывает, что привычный нам город устарел, потерял свою функцию, стал не нужным.

Так привычные нам города незаметно превращаются в исчезающие.

Other Work and the Guggenheim Museum

In the late 1930s, Wright constructed about 60 middle-income homes known as “Usonian Houses.” The aesthetic precursor to the modern “ranch house,” these sparse yet elegant houses employed several revolutionary design features such as solar heating, natural cooling and carports for automobile storage.

During his later years, Wright also turned increasingly to designing public buildings in addition to private homes. He designed the famous SC Johnson Wax Administration Building that opened in Racine, Wisconsin, in 1939. In 1938, Wright put forth a stunning design for the Monona Terrace civic center overlooking Lake Monona in Madison, Wisconsin, but was unable to move forward with construction after failing to secure public funding. 

In 1943, Wright began a project that consumed the last 16 years of his life — designing the Guggenheim Museum of modern and contemporary art in New York City. “For the first time art will be seen as if through an open window, and, of all places, in New York. It astounds me,” Wright said upon receiving the commission. An enormous white cylindrical building spiraling upward into a Plexiglass dome, the museum consists of a single gallery along a ramp that coils up from the ground floor. While Lloyd’s design was highly controversial at the time, it is now revered as one of New York City’s finest buildings.

Работы Фрэнка Ллойда Райта

Чтобы разобраться в ценности работ Райта, нужно понять то новое, что принесла в себе органическая архитектура. В начале 20 века архитектура разделилась на два основных течения, первые годы явно преобладал функционализм. Его суть заключалась в том, что здания должны в первую очередь соответствовать выполняемым функциям. В своём внешнем виде они соответствовали запросам общества в период всемирного курса на индустриализацию. Органическая архитектура была сформирована как противовес данному стилю. Она видела свою задачу в единстве с природой

Основатели органической архитектуры считали функционализм серым и безликим, поэтому для них было важно распространение своего стиля. Успех был достигнут благодаря великолепным работам Фрэнка Ллойда

На стыке веков Фрэнк организовывает свою фирму, которая тот час же оказывается весьма востребованной. Молодой архитектор был вдохновлён постулатами органической архитектуры, поэтому решает претворить их в жизнь, так рождаются знаменитые “Дома Прерий”. Работы этой серии стали первой реализацией новой ветви архитектуры, которая видела свою задачу в восстановлении целостности с природой. “Дома Прерий” являлись органичным продолжением окружающей среды, стирая границу между постройкой и естественной средой. Вдохновение Фрэнк Райт также черпал в архитектурном стиле японских храмов, которые во многом соответствовали органической архитектуре, хотя построены были в те времена, когда требования этого стиля ещё не были сформированы.

В стиле “Домов Прерий” Фрэнк Ллойд построил свой дом, который известен на весь мир как резиденция “Талиесин”. На данный момент она представляет большой интерес как одна из лучших работ этапа становления органической архитектуры. Характеризуя постройку, Райт говорил, что она не построена на земле, а выросла из-под земли, подчёркивая её органичное соединение с окружающей средой. Разглядывая общий план поместья с высоты, можно собственными глазами убедиться в справедливости этого тезиса. Здание не раз страдало от крупных пожаров, но всё-таки сохранило свою первоначальную суть.

Постройка домов в стиле органической архитектуры нельзя назвать дешёвым удовольствием. Фрэнк Ллойд в 30-е годы разрабатывает дома, которые стали доступны среднему классу. Сокращения стоимости удалось достигнуть главным образу, благодаря коренному пересмотру обустройства каркасов. Райт мечтал о деурбанизации.Новая концепция его домов вполне могла лечь в основу градостроительной политики. Фрэнк создал новую концепцию строительства городов, которая называлась “Город широких горизонтов”. В какой-то мере это было реализовано, так как большинство предпочитало жить в частных домах, а не перенаселённом центре, в котором часто концентрируется только производственная часть города. Основным средством передвижения в “Городе широких горизонтов” должен стать личный автомобиль.

The Guggenheim

Solomon R. Guggenheim Museum, completed 1959. New York City, NY. (Photo credit: Tinnaporn Sathapornnanont / Shutterstock)

After WWII, having turned 80, Wright occupied himself with one of his most significant masterpieces, the Guggenheim in New York. He worked for 16 years, from 1943 to 1959, on the building. Using principles of organic architecture, the design is based on the spiral of a seashell.

Unfortunately, the building would open only 6 months after his death, with several of his final wishes ignored. For instance, the interior was meant to be painted off-white and visitors were supposed to view the artwork by descending the central ramp, not traveling upwards as the museum now functions.

In fact, the architecture was initially faced with criticism. Wright wanted to make a museum whose physical space was just as impressive as the collection it housed—something now commonplace but at the time controversial. At the time it was assailed by critics who dubbed it “washing machine,” an “imitation beehive,” and a “giant toilet bowl.” Over time, Wright’s most significant commission in New York was seen as a pivotal moment in museum architecture, liberating it from traditional archetypes and setting forth the age of modern museums.

План крестообразной и удлиненной формы

Фрэнк Ллойд Райт старался, по возможности, трактовать дом как единое пространство. Интерьер дифференцировался лишь в зависимости от потребностей. Как подчеркивал Райт, он «рассматривал всю поверхность пола в доме как единое целое, отделял кухню, организовывал спальни и жилые комнаты для обслуживающего персонала в нижнем этаже, разделял большое помещение на отдельные функциональные зоны — столовой, кабинета и гостиной».

План крестообразной формы

Организуя план здания, Фрэнк Ллойд Райт в центре дома помещал большой камин, как это делали в XVII в. Вокруг камина он, как бы лучами, располагал различные зоны здания. На европейских архитекторов сильное впечатление производило то, что план имел крестообразную форму. Два объема пересекали друг друга под прямым углом, как крылья ветряной мельницы. Принцип использования камина как центра дома сохранился в Америке на протяжении XIX в.

Райт придавал особое значение освещенности интерьера. Фрэнк Ллойд Райт особо подчеркивал, что помещения должны быть расположены так, чтобы свет проникал в них с трех сторон. В начале 70-х годов был спроектирован дом крестообразной формы, очень похожий на проект Райта. Проект этого дома был сознательно составлен таким образом, чтобы каждая комната имела южную ориентацию. Девять из десяти комнат были обращены на юго-восток. Раздвижные двери дают возможность, в случае надобности, объединить холл, жилую комнату, библиотеку и столовую в одно помещение.

Большая часть домов, построенных Фрэнком Ллойдом Райтом, имела план крестообразной формы, образованной из двух взаимно проникающих объемов разной высоты. В одном из таких небольших, очаровательных домов, спроектированных Райтом для своего секретаря Изабеллы Робертс в Ривер-Форест (шт. Иллинойс), мастер замечательно использовал прием взаимно пересекающихся объемов, причем в более высоком объеме жилая часть имела высоту вплоть до внутренней поверхности крыши.


Рис. 1. Дом Изабеллы Робертс (Isobel Roberts House). Риверсайт-Форест (Иллинойс), 1907 г. Общий вид, план.

Стремление использовать пространство на всю высоту проявилось не только в домах американских поселенцев XVII в., но и в примитивных хижинах ранних культур. В наше время оно возникает снова. Райт был одним из первых архитекторов, который это понял, сформулировал и выразил соответствующим образом. В доме Изабеллы Робертс доминирует жилая комната, доходящая до внутренней поверхности слегка покатой крыши. Внутреннее пространство комнаты разделено по вертикали антресолью, огибающей комнату по периметру. Выше и ниже антресоли образуются свободные объемы, что придает всей комнате необычайную и своеобразную пластичность. Это эффект еще больше подчеркивается применением различных материалов для отделки разных поверхностей, кирпичной стеной камина, наклонной крышей.

Рис. 2. Интерьер дома Изабеллы Робертс.

Во всех своих работах Фрэнк Ллойд Райт проводит идею дома, в котором от центра отходят все остальные помещения.

Гибкий свободный план

При всякой возможности Фрэнк Ллойд Райт стремился свободно распластывать здания над земельным участком. В предисловии к своей книге, появившейся в 1910 г. в Берлине, он подчеркнул, что первый этаж им принципиально используется как подвал. Основные жилые комнаты расположены на втором этаже, как, например, в доме Кунли, где на первом этаже находятся только входной холл и комната для игр. В Тейлизине, его собственном доме, эти помещения тоже расположены в первом этаже в непосредственной связи с участком. Этот принцип привел к созданию гибкого свободного плана. Благодаря этому Райт мог располагать различные помещения в горизонтальной плоскости, тогда как в доме Изабеллы Робертс он разместил их по вертикали.

К 1910 г. Фрэнк Ллойд Райт достиг совершенства в гибкости свободного плана. В других странах свободная гибкая планировка была почти неизвестна. Величайшим вкладом Райта в современную архитектуру является разработанная им свободная планировка и гибкая трактовка внутреннего пространства здания.

Interior Design and Decorative Arts

Interior, Robie House. (Image via Library of Congress)

Wright paid close attention to all aspects of the interior and exterior design of his buildings. In fact, he once wrote, “to thus make of a dwelling place a complete work of art… this is the modern American opportunity.” Unsurprisingly, he took care to design much of the furniture and decorative arts that went inside his homes and public buildings.

These decorative motifs, which took inspiration from sources as varied as Japanese screens and the Vienna Secession have left a lasting legacy. For instance, he was an early adopter of recessed lighting, often placing rice paper or decorative wood grilles in front of fixtures to filter light.

Prairie style glass from Frank Lloyd Wright’s house in Oak Park. (Image via The Chicago Files)

He is perhaps best known for his work in leaded stained glass. From 1885 and 1923, when he stopped using the technique, Wright designed 163 buildings that included leaded glass of his own design. He thought of them as “light screens,” and their motifs show the distinct influence of Japanese prints that the architect would have seen when he first visited Japan in 1905. To this day it’s possible to purchase furniture, prints, decorative items, and even coloring books using his intricate patterns.

Read more about Frank Lloyd Wright’s interiors and decorative designs in Margo Stipe’s 

Источники вдохновения

Сказу стоит оговориться, что говоря об архитектуре Фрэнка Райта, мы говорим о направлении – стиль прерий (родоначальником которого и был Райт). Называется он так не зря. Его прообразом были масштабные степи Великих равнин США. От этих природных линий здания почерпнули общую горизонтальную направленность и приземистость – они будто пытаются слиться с линией горизонта.

Еще один элемент, который без труда будет узнан в архитектуре таких строений – это мотивы восточных храмов: навесные парящие крыши, выходящие далеко за пределы основного фундамента.

Немало Райт почерпнул и в минимализме, который вовсю развивался в начале ХХ века. Но взяв за основу угловатые и функциональные формы, он бережно перенес их в условия натурализма, добавил естественных очертаний, вот и получились – очень удобные и одновременно с этим эстетичные интерьеры.

И, конечно, нельзя не упомянуть о главной парадигме, которой придерживался Райт: природная органичность. Он активно использовал естественный ландшафт в своих строениях: как в сочетании с постройкой, так и стирая границу между ним и зданием. Ярким примером этого является “Дом над водопадом”

Но это – общее. По каким же чертам можно точно определить стиль прерий?

Горизонтальные линии

Как мы уже говорили, горизонтальная ориентация наиболее яркое свойство райтовских стилей. Здания, в которых более двух этажей, все равно будут пытаться стелиться к земле.

Угловатость

И если горизонтальную ориентацию можно назвать матерью стиля прерий, то строгие линии минимализма – отцом. Это дает удивительную особенность: несмотря на угловатость форм, здания гармонично вписываются в природное пространство – будто бы земля на секунду задумалась и приняла геометрически-правильную форму.

Сегментированность

Из предыдущих особенностей проистекает сегментированность таких строений. Горизонтальные линии крыши и межэтажного покрытия делят здание на вытянутые сегменты. А чтобы не терять визуальную поддержку, райтовские дома часто снабжены колонами. Это вертикально-горизонтальное деление создает ощущение того, будто бы постройку создали из отдельных цельных кубиков.

Неотъемлемый атрибут стиля прерий. Крыша тут также работает на создание горизонтального силуэта и сегментирует постройку, если этажей два и более. Ах да – выступ крыши, скорее всего, будет и между этажей. Это придает зданию неповторимые очертания и располагает к длинным балконам.

Естественные отделки

Естественность в первую очередь. Потому, наравне со стеклом и бетоном, в отделке используется настоящий камень и дерево. Впрочем, с появлением сайдинга, который прекрасно вписывается в очертания стиля Райта, стали использовать и его.

Одной из самых любопытных особенностей отделки стиля прерий, является активное смешение материалов, Более того – с помощью нее часто подчеркивают геометричность стилистики. Например, укладывая камнем квадрат, который занимает кухня или отдельный сегмент.

Панорамные окна

Горизонтальная ориентация, ровные стены и правильные формы позволяют (более того – располагают!) монтировать высокие и большие окна. Это работает как на архитектуру, так и на интерьер: снаружи дом, отражая окружающее пространство, изящно вписывается в природные красоты, в внутренние площади кажутся больше и получают достаточно количество света.  

Кстати говоря: нередким является и использование круглых окон, но что вы точно вряд ли увидите – это аркообразные и выступающие окна классицизма.

Единство с природой

Основным условием класса органических стилей является способность вписываться в природу. Вне зависимости от общих очертаний, они не должны восприниматься отдельно от ландшафта, в котором располагаются. Благодаря восточным мотивам и способам отделки у стиля прерий это прекрасно получается.

Философия Фрэнка Ллойда Райта

— Естественность, изначально присущая каждому творению архитектуры, не должна быть утеряна. Райт называл ее «внутренней природой».

— Целостность и органичность. Здание должно производить впечатление целостности, «сделанного из одного куска», а не собранного из разных деталей.

— Форма и функция здания — это стержень органической архитектуры.

— Поэзия и романтика в архитектуре относятся к слову «качество» и жизненно необходимы ей. Согласно Райту, органичная архитектура видит в реальной действительности подлинную романтику человеческого творчества.

— Важна истинность традиций. Имитации и всевозможные подражания тому, что уже копировалось, только разрушают архитектуру. Райт считал, что именно правда и подлинность должны обожествляться в его профессии.

— Орнамент — это неотъемлемая часть архитектуры. Если замысел орнамента хорош, он превращает ее в поэзию. Если нет — то разрушает всю архитектуру.

— В философской концепции органической архитектуры Райт также выделял такое понятие, как «дух». Он считал, что это нечто внутреннее, что никак не является нисходящим свыше, а проявляется изнутри наружу.

— Третье измерение в органичной архитектуре — это не ширина, а глубина, присущая вещи, а не приложенная к ней.

— Пространство — это невидимый источник, из которого исходят все ритмы. Это дыхание произведения искусства.

Принципы архитектуры Райта

Новое учение об эволюции архитектуры было сформулировано Л. Салливаном с учетом положений биологической науки в 1890-е годы. Позднее оно воплотилось и было доработано его последователем, Ф. Л. Райтом, в 20 веке.

Основные принципы органической архитектуры, сформулированные Райтом:

  • применять по возможности прямые линии и обтекаемые формы при проектировании здания, пропорции которого должны быть максимально приближены к человеческим для комфортной жизни в нем;
  • разрабатывать минимально необходимое число комнат в доме, которые вместе должны образовывать замкнутое пространство, пронизанное воздухом и свободно просматривающееся;
  • связывание структурных частей здания в единое целое, придание ему протяженности по горизонтали и подчеркивание плоскости, параллельной земле;
  • лучшую часть окружающего ландшафта оставить вне объекта и использовать для вспомогательных функций;
  • нельзя придавать дому и комнатам форму коробки, а использовать перетекание одного пространства в другое с минимальным количеством внутренне разделенных помещений;
  • вместо фундамента с хозяйственными комнатами в основании здания должен быть низкий цоколь;
  • входные проемы должны соответствовать пропорциям человека и размещаться естественно по схеме здания: вместо стен можно применять прозрачные ограждающие ширмы;
  • при строительстве стремиться к использованию только одного материала, не применять комбинирование различных природных фактур;
  • освещение, отопление и водоснабжение проектируются в виде компонентов самого здания и его строительных конструкций;
  • внутренний интерьер и предметы обстановки должны иметь простую форму и быть совмещены с элементами здания;
  • не использовать декоративное оформление в интерьере.

Графический дизайн Фрэнка Ллойда Райта: язык орнамента

Воздушные шары и пустыня — рисунки для журнала Liberty, 1926

Имя Райта хорошо известно в мировой архитектуре, но его вклад в графический дизайн для многих остается неизведанным. Его интерес к печатной графике начался еще в юношеские годы, когда в своем подвале Райт постигал основы типографской печати. Это увлечение привело его к серьезной работе в сфере графического двумерного дизайна. На протяжении всей карьеры Райт занимался леттерингом, разрабатывал необычные надписи для книг, создавал плакаты, иллюстрации, обложки журналов, брошюры, архитектурные украшения и витражи.

Стоит упомянуть остроумные и смелые графические работы Райта для обложки журнала Liberty. Некоторые из них носили настолько необычный характер, что журнал отказался их использовать. Известно, что Райт создал 12 графических рисунков карандашом, но ни один из них не был напечатан. Его дизайн был построен на основах игры «Дары Фребеля» — это прямые линии и геометрические структуры.

Обложка для журнала Town and Country www.brainpickings.org

Одна из самых знаменитых графических работ Райта — это рисунок американского флага. Изначально дизайн флага был выполнен Райтом для журнала Liberty, но позднее его опубликовал журнал Town&Country в 1937 г. Это единственный рисунок Райта, предназначенный для Liberty, который когда-либо был напечатан. Райт также был очарован японскими гравюрами и книгой Оуэна Джонса «Грамматика Орнамента» (1856 г.). Книга раскрывала универсальные законы украшения и орнамента.

Death and Legacy

Wright passed away on April 9, 1959, at age 91, six months before the Guggenheim opened its doors. Widely considered the greatest architect of the 20th century and the greatest American architect of all time, he perfected a distinctly American style of architecture that emphasized simplicity and natural beauty in contrast to the elaborate and ornate architecture that had prevailed in Europe. With seemingly superhuman energy and persistence, Wright designed more than 1,100 buildings during his lifetime, nearly one-third of which came during his last decade. 

The historian Robert Twombly wrote of Wright, “His surge of creativity after two decades of frustration was one of the most dramatic resuscitations in American art history, made more impressive by the fact that Wright was seventy years old in 1937.” Wright lives on through the beautiful buildings he designed, as well as through the powerful and enduring idea that guided all of his work — that buildings should serve to honor and enhance the natural beauty surrounding them. “I would like to have a free architecture,” Wright wrote. “Architecture that belonged where you see it standing — and is a grace to the landscape instead of a disgrace.”

The famed architect continued to make news even after his passing. In 1992, Wisconsin finally approved funding for Wright’s planned structure on the shore of Lake Monona in Madison, and the Monona Terrace Community and Convention Center was completed in 1997, nearly 60 years after Wright delivered his designs.

Fallingwater Residence

By the mid-1930s, approaching 70 years of age, Wright appeared to have peacefully retired to running his Taliesin Fellowship before suddenly bursting back onto the public stage to design many of the greatest buildings of his life. Wright announced his return to the profession in dramatic fashion in 1935 with Fallingwater, a residence for Pittsburgh’s acclaimed Kaufmann family. 

Shockingly original and astonishingly beautiful, Fallingwater is marked by a series of cantilevered balconies and terraces constructed atop a waterfall in rural southwestern Pennsylvania. It remains one of Wright’s most celebrated works, a national landmark widely considered one of the most beautiful homes ever built.

Заключение

Сложно недооценить влияние архитектуры Райта на современное строительство коттеджей и домов. Как и модерн, она пытается объединить современные достижения и природу, но если модерн оформляет удобство в упаковку природы, ставит эстетику и плавность во главу угла; то стиль прерий берет самое нужное из окружающей среды и придает ему функциональные и нейтральные формы.

Именно это пограничное положение, объединение столь непохожих вещей, делает стиль Райта столь популярным и приспособленным для человеческой жизни. Тут каждый найдет и спокойную эстетику, и удобство, и гармоничность, и ненавязчивые веяния различных этносов.

Комментировать статью

Читать другие статьи раздела

Готовый загородный дом или самостоятельное строительство?

Купить или построить дом с нуля – неизбежный вопрос, когда возникает желание приобрести частную недвижимость за городом. Чтобы ответить, нужно четко понимать: для чего… Подробнее о готовых и построенных загородных домах…

Дом или квартира? Практические особенности

Ситуацию, когда у вас есть и добротный коттедж с коммуникациями, и городская квартира, можно назвать идеальной. Но на практике обычно приходится выбирать, куда вложить средства – в постройку собственного дома или… Подробнее о выборе между домом и квартирой…

Авторские проекты домов – почему эксклюзив выгоднее

Владельцу предстоит решить вопрос: купить готовый типовой вариант или заказать индивидуальный. В том и в другом случае есть факторы, влияющие на… Далее об авторских проектах домов…

Красивые дома: 100+ фото лучших проектов

Современная малоэтажная застройка в России представлена как типовыми архитектурными решениями, популярными за счет доступности материалов и быстроты возведения, так и эксклюзивными проектами, где ценится… Далее о красивых домах…

Стиль конструктивизм в архитектуре

Из всех минималистичных (или интернациональных) стилей, конструктивизм особенно крепко прижился на территории Советского Союза… Подробнее о конструктивизме…

Комментировать
0
192 просмотров
Это интересно

Русские никогда не жили в избах Занимательные факты
197 комментариев